据海南日报客户端丨记者徐晗溪 黄媛艳
↑阿米尔·汗亮相首届海南岛国际电影节。海南日报记者 徐晗溪 摄
他的作品不只是单纯的一部电影，也是一把尖刀，挑战传统观念，直面现实状况。他把人文关怀和社会责任，融入画面之中，用电影发声、以行动证明一个演员也可以拥有照亮黑暗角落的力量。
他主演、监制的影片《印度往事》被奥斯卡金像奖提名为最佳外语片，是当年亚洲唯一一部获得此提名的影片，也是印度影史上第三部得到奥斯卡青睐的电影。
12月16日下午14时15分，有“印度良心”之称的宝莱坞传奇阿米尔·汗出席首届海南岛国际电影节大师嘉年华活动，他穿着一件黑色T恤衫，外面套着一件格子衬衫，戴着一副黑框眼镜就像个邻家大男孩，一亮相就有影迷高呼“阿米尔·汗，我爱你”，现场观众一片沸腾。
↑阿米尔·汗亮相首届海南岛国际电影节。海南日报记者武威 摄
生长于电影世家
家人曾反对他从事演员行业
中国观众对阿米尔·汗的直观印象还是《摔跤吧!爸爸》(2016年)里体格健壮的形象，但眼前的阿米尔·汗却很匀称。在这部现象级影片《摔跤吧!爸爸》里，阿米尔的形象是曾经的摔跤冠军辛格，为了逼真，阿米尔在短期内增重28公斤来呈现角色发福的状态，接下来又高度运动五个月减掉了25公斤的赘肉，并锻炼出一副摔跤冠军的健美身
健美的背后是他辛勤的汗水与努力，现场阿米尔细数了影片制作过程中的难度，以及自己的“疯狂”减肥心得。他表示，作为一名演员，经常需要改变形象来满足角色需要。因此，他不拍摄电影的时候会正常吃饭，拍摄电影时则严格控制饮食，通过节食、运动和好好休息来减肥。
“因为体型会对表演产生影响，比如说走路、摔跤的姿势;还有些场景无法通过自己调整而达到改变身形或者相貌的目的，我就会用一些异肢或者假肢，帮助身体、相貌发生改变，这对演员来说都是有意思的，就是要让观众认不出你本来的样貌。”
他出生在印度电影世家，8岁时候就拍了2部电影，但却没有在影视之路继续走下去，反而转身练了网球，后来也是以网球冠军的身份重回电影领域。提及这段经历，阿米尔坦言，他的“电影梦”早期并没有得到家人的支持，他们劝阻内向的他不要从事演员行业，反对他踏入演艺圈这一变数巨大的行业，希望他成为一个工程师或者医生，有一份稳定的职业。
阿米尔与电影的缘分开始于短片《偏执狂》，在其中他担任了助理导演、出品人等多重身份自此逐渐燃起对电影的热情。“通过这部短片，我发现我能从电影中得到喜悦，我要做电影人，因为电影可以用故事打动人心，这份激动与兴奋是别的行业取代不了的。”阿米尔坦言，即便在遇到很强的家庭阻力，但热爱电影的初心让他不惧困难地坚持下来了。
↑阿米尔·汗亮相首届海南岛国际电影节。海南日报记者武威 摄
宝莱坞的“异数”
只参与能打动他的影片
20世纪80年代是阿米尔·汗大红大紫的年代。1988年的《冷暖人间》收获了巨大的成功，同类爱情故事一时成为印度电影业的潮流题材，也让这个20岁出头的小伙子获得了flimfare的最佳新人奖，成为印度一颗耀眼新星。 随后的《灰飞烟灭》《讲心不讲金》给当时程式化的印度影坛带来了新的生机。
1990年代初期，阿米尔并不满足于校园浪漫喜剧，他转而致力于塑造更成熟更具深度的角色，1993年的《情牵一线》是他首度尝试写剧本，1996年的《印度拉贾》令他首度获得印度电影观众奖的最佳男演员奖，1988年的《古拉姆》他还担任幕后歌手，唱了《去肯达拉》一曲，大受欢迎。
对于他的多重身份，阿米尔表示，不管他是导演还是演员，他选择电影的标准都是一样的，取决于故事能在多大程度上打动他。“这是本能上的决策，我会读这个剧本或者听这个剧本，如果它能够触动我的内心，能够让我感到激动，不管以什么样的方式，我都想参与这部电影。”
的确，阿米尔越是成名，他对制片、拍片就越为严谨。很多印度电影明星都倾向同时拍摄多部电影，他却坚持一次只拍一部片、一年只拍一至两部片，算是宝莱坞电影界中的异数。甚至，为了成就自己对电影品质的要求，他宁可自制自演《印度往事》就是最好的例子。
最终，这部印度电影史上不得不提的鸿篇巨制，有阿米尔的好友、当时名不见经传的阿素托史·哥瓦里克导演，横扫了所有印度电影观众类奖项。
对于我来说选择电影都是一样的，不管我是导演还是演员，都取决于故事能多大程度上打动我，是本能上的决策，我会读这个剧本或者听这个剧本，如果它能够触动我的内心，能够让我感到激动，不管以什么样的方式我都想参与这部电影，可以以任何身份参与。
一个演员能改变一个国家吗?
是观众希望看到这些电影后续发酵
从1994年开始，阿米尔还就希望把1857年印度人民针对英国殖民者的奇异故事搬上银幕，他花十年时间查阅史料，积极准备，2005年8月，《抗暴英雄》得以上映，他的民族英雄形象便深深烙印在影迷心中。
2006年，当代爱国传说《巴萨提的颜色》出现在院线，叙述印度新时代为国家前途奋斗的故事，海外票房甚至打破以往纪录，同时也为他带来了一座印度电影影评最佳男主角奖。
2007年，他自导自演了电影《地球上的星星》，阿米尔以小男孩伊祥的眼睛直视教育制度上的欠缺，以诚恳、包容的笔触提供亲情与教育层面上的不同思考面向。
2009年《三傻大闹宝莱坞》，有着千奇百怪想法、不顺从印度现行教育体制的兰彻，闯入了观众的视野，幽默讽刺的剧情探讨着各种社会问题。该片打破了印度电影的票房纪录，创下了宝莱坞电影上映首周、上映第一天和全球票房最高纪录;至今位列印度电影本土票房第三位、海外票房第二位和获全球票房第三位。
因此，很多人认为反映社会问题是阿米尔电影的共性，将他的电影作品看作可以改变社会的电影。“很多人都问过我这个问题，拍电影是社会责任感还是创作的激情?因为我拍的很多电影都有一些社会主题，反映了社会现实方面的内容，但是事实上，我并没有特意找过这种剧本。”
作为一个创作者，阿米尔认为，他的主要责任是对观众负责，要让他的观众感到快乐。因为大家买票进电影院是希望休闲地度过一段开心时光，而不是来接受教育的，所以，他首要责任是让大家快乐。
“虽然我的电影都有强烈的社会主题，但这并不是我选剧本的首要标准。我选这些剧本是因为它们是很好的故事，社会现实问题是附加结果，是观众希望看到这些电影后续发酵。”阿米尔说，他愿意尝试不同题材的电影，只要他认为这个故事很有意思。
期待来海南路演《印度暴徒》
海南岛国际电影节有新鲜的血液
虽然阿米尔表示他不是刻意用电影聚焦社会问题，但他也一直在发挥艺人的正面影响力，他主持的电视节目《真相访谈》，探讨印度长久以来为人诟病的社会问题。节目风格写实收视率累计超过5亿观众，所产生的社会影响力可谓空前绝后。2010年，阿米尔汗因卓越的艺术成就，获得印度公民最高荣誉之一的莲花装勋章。《时代杂志》将阿米尔·汗选为全球百大影响力人物，并以“印度良心”为他作题，一个演员能否改变一个国家?
“ 当我们在谈论这些社会问题的时候，我觉得你要带着爱去说，比如《真相访谈》就是很公开地带着爱去谈论这些问题，因为如果我带着情绪、愤怒谈论这些问题，观众的接受度可能不太好。”阿米尔认为，谈论社会问题的说话方式很重要，观众的接受度也会取决于谈话方式。
“我首先是一个演员，以演戏和娱乐大众为业，在此基础上我会通过电影传达我想要表达的东西，其实我认为这是每一个印度公民的责任，对于社会问题，不仅仅是演员，每个人都应该把自己的看法通过某种途径表达出来。”面对诸多社会问题，阿米尔一直在用电影实践着自己的公民责任。
今年是阿米尔·汗从影的第30个年头，他的新片《印度暴徒》也将于12月28日贺岁档公映。阿米尔表示，他会来中国参加路演，希望有更多的机会跟中国观众见面。“这次来海南三亚的体验就很好。”阿米尔表示，海南岛非常美，他今天早上还特地在三亚转了一圈，发现海南岛的景色非常美丽，海南岛国际电影节也办得特别棒。
“海南岛国际电影节虽然是一个比较新的电影节，因为可以在这个电影节上看到新鲜的血液，这非常棒，也跟印度的情况非常相似，印度有很多青年的导演，他们很有想法，也很有特点，也都想做出他们自己的作品。”
阿米尔认为海南岛国际电影节给青年导演提供了很好的成长平台，他期待海南岛国际电影节能越办越好。
责任编辑：傅婕